«Поэт — издалека заводит речь. // Поэта — далеко заводит речь». Цветаевская поэтическая формула хорошо известна. Но на каждом новом этапе «издалека» и «далеко» детализируются. Требуется новое описание того, что поэты делают с языком и что язык делает с поэтами. Новая книга известного специалиста в области лингвистической поэтики Натальи Фатеевой как раз многое проясняет. Наталья Фатеева подходит к современным поэтическим текстам с семи разных сторон: звуковой организации, словообразовательного уровня, лексико-семантической организации, грамматического уровня, синтаксического строения, интертекстуальности, субъектности. В каждом из разделов она находит интересные примеры нестандартной работы с языком. В поле зрения исследовательницы около семидесяти поэтов, причем она захватывает несколько поколений. Креативная или творческая функция  «предполагает выход за рамки установившихся норм и традиций, отклонение от аналогии, создание новых форм и неожиданных сочетаний»,  — пишет автор книги. И находит такие примеры не только у поэтов авангардного направления (Айги, Соснора), но и вполне традиционных  или ориентированных на описательное письмо. Почему это происходит?  Мне кажется, на этот вопрос Наталья Фатеева отвечает многими своими предыдущими работами, в которых она  анализировала русскую авангардную поэзию всех периодов. Безусловно, авангардная поэзия прямо или косвенно оказала и продолжает оказывать воздействие на современный поэтический процесс. Анализ материала, представленный в книге, прекрасно это подтверждает.

Как мы помним, герой пушкинского романа в стихах не мог отличить ямба от хорея, «как мы ни бились». Ну и что,  скажет читатель, я тоже не отличаю. Что ж, жаль. Но слава богу, есть у нас кто может отличать! Это стиховеды. И Юрий Борисович Орлицкий из самых известных и неутомимых аналитиков стиха и вообще поэтической продукции. На протяжении лет, наверно, сорока мы читаем его книги и статьи в журналах и научных сборниках. И вот перед нами новая книга в без малого тысячу страниц. Что происходило с русским стихом в последние лет 60? Как ритмика, метрика, строфика менялись в зависимости от семантики? И наоборот, как семантика воздействовала на стихостроение? Как происходило становление русского свободного стиха? Что такое стихоподобие в прозе? А также стиховедческие портреты двадцати поэтов в диапазоне от Евгения Кропивницкого до Егора Летова. И что очень важно — развитие терминологии. Особо отметим его термин «гетероморфный стих» (ГМС): «принципиально новый тип отечественного стихосложения, возникающий в начале ХХ в. (прежде всего — у В. Хлебникова и А. Введенского) и предполагающий постоянную смену всех типов стихопостроения по мере развертывания текста. В отличие от всех остальных типов стиха, ГМС, с одной стороны, противоспоставлен всем предшествующим стиховым системам как принципиально единообразным (гомоморфным), а с другой — существует как некоторый вектор внутри стихов разных типов и, соответственно, не отделен от них твердой границей. От разных видов традиционной полиметрии он отличается принципиально небольшими размерами фрагментов разной природы, сменяющих друг друга, и полной непредсказуемостью их смены».